Monday Mornings Серия 1х06 "Communion"

[JamieBamber-Fan]

Серия на американском ТВ вышла в этот понедельник - 11 марта. Перевода на русский еще нет, но все же не могу не поделиться впечатлениями от просмотра (надеясь, что если меня не коментят, то хотя бы читают - ну, хотя бы кто-то)))



Самое удивительное в этой серии - ее рейтинги: они вдруг резко подскочили: аж на 28%! Это по кол-ву просмотров: см.
tvseriesfinale Но и по кол-ву "лайков" - тоже с 7.3 до 7.4 из 10: см. imdb.
И это при том, что канал сработал в вопросах рекламы крайне небрежно: опубликовал стилы не по этой серии, а обнародовать ролик-тизер собрался только через день после выхода серии. Кстати, вот эти стилы (сцена с первым появлением д-ра Тая в серии):



К слову - российский рейтинги еще более доброжелательны к сериалу: Кинопоиск - 7.86, Кинозал - аж 9.3 (правда, посмотревших в рунете мало, к тому же есть перевод только первых 2-х серий.)

О сюжете и о д-ре Тае: В серии, как всегда, три сюжетные линии: в центре - Гато и его сын, а также Бак Тирни и его странная пациентка + совместная операция Сунга Парка и Тая по восстановлению слуха у скрипача.
На эти три сюжета приходится три разновидности драмы:
- мелодрама,
- драма с элементами шока
- драма с ... музыкальным сопровождением.)))

Тая в этой серии мало - примерно, как в двух предыдущих, но синопсис много Тая и не обещал.
Впервые за сериал он взаимодействует с д-ром Парком. Просьба Парка помочь с операцией была изложена, конечно, забавно: "не нуждась в помощи, но хочу". Вот и Тай отреагировал на нее удивленно-весело:



Очевидно, что д-ру Парку очень хотелось, чтобы операция была успешной наверняка, что он очень волновался за ее исход. Ну, а самолюбие нашего Тая было, наверное, польщено - как просьбой, так и очень проникновенно сказанным "пожалуйста".
Интересно было наблюдать, как эти два самодостаточных парня, вроде бы совсем недружных по жизни, интуитивно понимают друг друга и прекрасно взаимодействуют во время операции.

Зрители узнали много нового о персонажах:

читать дальше (есть спойлеры)

- что у Гато есть сын (милейший Гато в роли отца смотрится еще милее, хоть он и плохой отец. Был. Но теперь он собирается наладить контакт с сыном.)
- что доктор Парк умеет играть на скрипке и у него абсоютный слух (вместе с д-ром Таем говорим "Вау!")))
- что Тина умеет жалостливо-сочувственно смотреть не только на Тая, но вот - как оказалось - еще и на Гато. Очень сильная склонность к эмпатии у человека!)))
- что Бак Тирни тоже обладает этой склонностью и тоже иногда эмоционально вкладывается в своих пациентов.
- что Хардинг Хутен умеет бегать и, если очень надо, чинить не только головы, но и животы.
- что любимая фраза у докторов при встрече: "ты ОК?", либо - "он ОК?")))

Вот только про доктора Тая ничего нового не узнаем, кроме разве того, что среди врачей НЕ он (как казалось по первым 3 сериям) рекордсмен по вызовам на подиум совещания М&М. Среди врачей госпиталя эту печальную пальму первенства держит пока Бак Тирни. Ну и Гато тоже "везет":



Правда, у Тая есть все шансы наверстать своих старших коллег в этом вопросе - судя по синопсису, в следующей серии он опять окажется в центре сюжета (хоть и не факт, что в центре совещания) + еще 9 серия обещает нам "много" Тая и его сотрудничество с Хутеном.))) ...

Ну, а если серьезно, то, к сожалению, образ Тая в этой серии никак не развивается - то, что он блестящий хирург, мы это и так знали. Так что обращение к нему за помощью со стороны даже столь амбициозного коллеги, как д-р Парк, в общем-то, неудивительно.
Личная жизнь Тая тоже никак не продвинулась: с Тиной он общается только по долгу службы и привычно сидит рядышком на совещании М&М.
Участники сообщества Бамбер-ньюс при обсуждении серии сокрушаются: ведь именно доктор Тай был наиболее хорошо прописанным персонажем в книге Гупты, а вот в сериале его покачто мало...
С другой же стороны, к плюсам сериала можно отнести то, что в каждой серии так или иначе, но появляются абсолютно ВСЕ ведушие персонажи: даже вот Мишель в этой серии немного показалась.

Я поняла - чем мне нравится сериал))) Да, пожалуй, я это уже могу сформулировать. Больше всего мне нравится в нем очень неожиданное сочетание трагического и комического, их оборотничество.

Я смеялась, наблюдая за сценой, когда Гато с серьезным выражением лица запугивает пациента-симулянта, а Тай озадаченно наблюдает за ним. А сцена вообще-то не смешная: Гато знает, что этот парень чуть было не убил его сына, и явно в глубине души хочет его придушить. Тай тоже знает то, что знает Гато, он видел - на каких нервах тот влетел к пациенту, и явно боится того, что Гато сейчас сгоряча что-то неправильное сделает. Гато вообще-то так и делает: нарушает медицинскую этику. Кстати, парню-симулянту тоже явно не до смеха. Но не смеяться не получается, чувствуя себя почти виноватой за этот смех. (Это все, конечно Бамбер виноват, его выражение лица в этой сцене)))



Во время совещания обсуждается тоже совершенно несмешная тема - даже несколько шокирующая. Однако, когда Сидни Напур сыплет цифрами, свидетельствующими о плачевном состоянии здоровья американских граждан, а Бак Тирни настолько увлеченно ее слушает, что прям ложится на кафедру, то ... я в этом месте совершенно некстати и совершенно аморально начинаю ржать)))) Но ведь вообще-то речь идет о трагическом случае....



И наоборот - хирург, берущий во время операции в руки ... скрипку, выглядит - на первый взгляд - совершенно комично и совершенно абсурдно, но ... вот здесь совсем не хочется смеяться. Потомучто да - это трагедия: красивая и грустная ...



Подозреваю, что не только я склонна ржать в самых несмешных ситуациях сериала, а в других случаях наоборот - узревать за комическим трагическое. Не зря же любимым героем сериала у большинства его зрителей является именно д-р Парк, которого даже и непонятно каким считать - комическим или трагическим персонажем по-преимуществу.
Правда, нашлись те, кто, имея ввиду косноязычие и сильный акцент Парка, упрекнули сериал в расизме. Если же не быть параноиком в этом вопросе, то видно, что косноязычие Парка - не от неспособности лучше выучить английский, а от отсутсвия у него потребности много говорить. Он выражает себя не через слово, а через свое дело. Теперь оказалось, что еще и через музыку. Выражает себя на пределе лаконизма. Ну, а всякий предел - это возможность обнаружить нечто удивительное.)))

Трагико-комическое в этом сериале - это не просто забавный винегрет смешного и несмешного: это способ увидеть мир с какой-то новой стороны - увидеть его более странным и непривычным, чем видел раньше.
Остранение мира - наверное, это и есть фирменный стиль Дэвида Келли, о котором я читала, но сути которого как-то не представляла, потомучто до ММ не видела его работ. Как закончится ММ, обязательно что-нибудь у него еще посмотрю.)))

Бонус: интервью актера Кеонга Сима (фрагмент о его работе в ММ)



В ходе просмотра серии вспомнила о недавно опубликованном интервью Кеонга Сима - актера, играющего д-ра Парка: Keong Sim Talks TNT’s MONDAY MORNINGS, Working with David E. Kelley, Improvising Scenes in OLYMPUS HAS FALLEN, and More (автор - Christina Radish, опубликовано 25 февраля 2013 г.)

Думаю, читателям соо будет интересно поближе познакомиться с этим коллегой Джейми и поистине народным любимцем сериала. Привожу ту часть интервью, где Keong Sim говорит о своей работе над образом д-ра Парка, в том числе - об отношении его персонажа к Таю Уилсону (извините, без перевода))):

Collider: How did you come to be a part of this show? Were you just auditioning for pilot season?
KEONG SIM: It was an audition for pilot season. In January of 2012, when I first got the audition notice, I saw this and I read it and I thought, “Uh oh, this is one of those that could make or break a career.” For my type and age range, it was a pretty rare opportunity. I was like, “Okay, I better actually do a good job on this audition.”

How did you decide the way you wanted to play Dr. Park?
SIM: A lot of it was instinctual. Because I’m Korean as well, I’ve certainly known people who have an accent. My mom still has an accent, and my father had an accent, so it was more in my wheelhouse of life experience. Beyond the pilot episode, I wasn’t quite sure how well-rounded this character was going to be, so I did a lot of filling in the blanks on my own, just as my actor’s research. It made him a little bit more three-dimensional for me. But really, for the audition, it was just about the pilot episode, trying to find a balance between not playing him too broadly or character-y, and not playing it for the comedy. The danger of acting comedy is to play for the funny, as opposed to playing for the reality. So, part of it was just really instinctual because I know this guy, and then there’s the good writing that David E. Kelley does. It’s refreshing to have a character that has a certain amount of cutting through the BS, and that’s afforded by his so-called lack of a grasp on the English vocabulary. It’s a super fun character to play, that’s for sure.

Was the episode of Harry’s Law that you did the first time you had made David E. Kelley, or was the audition for Monday Mornings first?
SIM: The audition was first. After I booked the role for the pilot, it was one of the few times in my career that I was just given a TV role without auditioning, and that was the episode I did of Harry’s Law. It was the “Breaking Points” episode, in the final season. My storyline had to do with the spouse of a reality show star committing suicide, and it was with Nate Corddry’s character was opposing me. But, I didn’t meet David E. Kelley until the day that we did the network table read for the Monday Mornings pilot. That was an interesting experience. Earlier that morning, we had a table read and David E. Kelley, Dr. Sanjay Gupta and our director/producer Bill D’Elia were there, and they said, “Any questions you have, there are no stupid questions, now is the time to ask them.” They just happened to be answering questions with baseball and football metaphors, and I jokingly said, “I don’t get these references. Can you just speak non-metaphorically?,” and people got that it was a joke. And then, later that day, right before the network table read, I was standing by craft services and David E. Kelley came up next to me and said, “Oh, Keong, that thing that you said, that was a joke. I just wanted you to know that I got that it was a joke.” And then, he walked away without making any eye contact, and I didn’t know how to read that. That was the first time I had met him. Since then, we’ve obviously had more interchanges, but that was the first conversation that I had with him.

How much does the work get elevated for you guys, as actors, when you’re getting to perform David E. Kelley dialogue?
SIM: Not surprisingly, if the writing is good then it makes our job so much easier. So, it’s a real treat because it’s such good writing. And he and his writers are open to questions and feedback that we have. It’s been a really great experience, so far. Dr. Gupta is also there, and he’s great, too.

Do you find the medical jargon challenging, or does it come easier for you?
SIM: You know, it comes easy for me. I’m not totally sure why. I think, in a different lifetime, I worked as a medical transcriber, part-time. And I was an English lit major, so maybe that’s why that kind of medical jargon doesn’t through me for a loop. I find it kind of easy.

One of the great things about this show, that makes it different from other medical shows, is that these doctors are held accountable for what happens with and to their patients. Was that part of the appeal, for you?
SIM: Oh, yeah, absolutely! A lot of the patients, when they come into our show, don’t always have their story end, at the end of an episode. The next episode could show what happens with a patient coming back. The ramifications, or the things that we’ve done or not done, and how it affects the patients, have more of an episode arc on our show, which is different from most of the past medical dramas.

Do you see Dr. Park as someone who’s arrogant, or does he just know what’s right and have unflinching confidence in what he does?
SIM: I think it’s more the latter. I don’t think he’s arrogant. Dr. Park does have a chip on his shoulder, but it comes more from a sense of his total confidence in his abilities. Also, I think I’m starting to become a bit of the moral compass on the show. It’s interesting. For me, the core of my character is solid integrity, when it comes to what’s right and wrong. It’s a fun character to play because he doesn’t really put up with other people’s perceived lies or bullshit, or whatever, and yet he’s still a human character who certainly has flaws and room to grow. So, it will be fun to see what happens, after this first season.

With an ensemble show, the whole ensemble doesn’t usually get to be together very often, but you guys have the scenes with the staff meetings. What are those big scenes like to shoot?
SIM: It’s super fun. It makes for a long shoot day, when we have the Room 311 scenes, but it’s super fun. People’s personal lives end up getting aired out in this intimate, but public venue. The blurring of professional lives and private lives definitely starts happening, which makes for some interesting stuff. Obviously, even at this higher echelon of medical practice, they’re still human beings, so that gets played in, for sure.

Do you enjoy when your character is the focus, or do you sort of dread that?
SIM: As an actor, the first time I had to do a 311 scene, it was a little nerve-wracking because you actually have an audience, aside from just the camera. I think, “How do I ground myself in this scene? Do I grab the podium? Who do I look at? Do I look at Dr. Hooten, played by Alfred Molina? Do I look at the audience?” It just feels a little bit more like a public forum. With my old theater training, my default is to start projecting, vocally, which isn’t necessary. From an actor’s point of view, it’s an interesting experience, the first time you’re up there. Because we bring up issues that happen or are affecting people, there’s a zeitgeist element to it. So, this forum allows for us to have a point of view about an issue. When we get called into the 311 room, it allows for us to take a specific point of view and argue it, which I think is cool.

Do you think you could ever personally be in a job where your boss would just tear you apart in front of your colleagues, if you did something wrong?
SIM: I don’t know. Hopefully, I won’t find that out on set. I think it’s hard. Any work dynamics end up taking on family dynamics. Sometimes it can be really hard to keep your personal life separate from your work life. We are all a family, albeit a competitive, inter-mingled, messy and muddy family.

What has this ensemble been like to work with?
SIM: I was kind of starstruck, with Bill Irwin, Alfred Molina, Ving Rhames and Jamie Bamber. Bill Irwin is a legendary clown, and he’s done so much stage work and Broadway. Jamie Bamber has done a ton of TV, and Ving Rhames has don’t a ton of film stuff. Emily Swallow is a New York actress, and Sarayu Rao has done a ton of theater. So, I was excited and felt a little intimidated by the cast. But, once we got into doing the scenes and I got to see them work, and I saw that they, too, can forget lines, I realized that they’re human and it’s not so different. It’s been such an amazing experience, and we’ve had such great guest stars. We had Hal Holbrook in one of the episodes. It’s just been a real treat. I’ve been acting for a long time, so to get to act with these actors, it’s really about the work. It’s really been lovely, so far.

Which have been the most fun character relationships to play?
SIM: It’s slowly developing. The first thing that sticks out in my mind is Dr. Hooten, who’s the big boss that we’re all accountable to. My character really has a chip on his shoulder with Jamie Bamber’s character. Dr. Park recognizes that Dr. Wilson is his equal, as a neurosurgeon, but he’s also good looking and isn’t deficient in social graces and has a command of the language. I feel a certain competitiveness with him, although I also respect him. With Dr. Hooten, he’s the father that you want to please and get approval from, but that’s more of an actor thought than something written into the character. I have a little bit of interaction with Ving’s character, who’s an ex-NFL football player that becomes this amazing trauma surgeon. It will be interesting to see what happens in the second season, if and when that happens. We’ve also introduced my family – my wife and three young kids – briefly, so getting to play that will be fun, too. Outside of the series regular characters, there’s an episode where I had to play a Bach aria duet with a concert-level violinist. I literally had a week and change, from never having picked up the violin, to learn how to play a Bach aria duet at the concert level, with a violinist who was really good. That was really challenging and very stressful, but a lot of fun. That was really cool. In terms of cliches, it’s the classic Asian American instrument to pick up, and I actually found myself really enjoying the quality of the violin.

Где посмотреть серию: на youtube (спасибо Эмилю Валиеву за выкладку!), субтитры (англ. или франц.) можно скачать здесь.

Скрины в этом посте самодельные.
Посмотреть больше скринов (в хорошем качестве!) можно, как всегда, на фан-сайте jamiebamberfan.com